舞蹈:广播之脚

公共广播偶像Ira G拉斯展示了他的新动作。

很多人都知道《美国生活》电台主持人艾拉·格拉斯的声音让我印象深刻——他那带鼻音的、扭曲的、断断续续的、易激动的声音，每周都能让310万双耳朵听到。如果你看过Showtime的电视剧，你也会通过他的眼镜来认识他。但你不可能知道他是怎么跳舞的。

三幕，两个舞者，一个电台主持人
Arlene Schnitzer音乐厅- 6月21日

这种情况即将改变。6月，格拉斯将为施尼茨剧院带来他的新现场演出，三幕，两个舞者，一个电台主持人。他很快指出没人听塔尔他想，“如果他们有一些舞者就好了”——尽管如此，他还是和莫妮卡·比尔·巴恩斯&公司的艺术总监以及她的舞者之一安娜·巴斯一起巡演。我们对爵士手抱着希望。

广播和舞蹈:不完全是一种明显的结合。这是怎么发生的?

我看了莫妮卡·比尔·巴恩斯舞蹈团的表演，有了在舞蹈表演中从未有过的体验:它让我想起了我们的广播节目。他们记录的是微小的、与人息息相关的人类时刻——尴尬的时刻，感觉世界就在这一刻变得更好的时刻。与此同时，他们非常积极地出去玩。这就是我在电台节目中所追求的。

所以我们发明了一个东西，我讲故事，他们跳舞。这对我们来说是非常滑稽的。我们制作了一个11分钟的短片，我的表弟菲利普·格拉斯(Philip Glass)偶然邀请我参加卡内基音乐厅西藏之家(Tibet House)的筹款活动。我从未在任何地方为任何人演出过，我们在卡内基音乐厅首演。我们杀人了。我们彻底完蛋了。

自从卡内基音乐厅以来，它就一直在稳步下降到不那么有名的剧院。

说到人们害怕的事情，在公共场合跳舞和在公共场合演讲一样可怕。你紧张吗?

说实话，我们不会在节目宣传中谈论我跳舞的事，所以我不会证实或否认。通常是我在他们跳舞的时候说话。

好吧，在小野洋子的《坏舞者》mv里跳舞怎么样?

我确实在那里。这是不可否认的。当你接到小野洋子的人打来的电话说小野洋子有个新mv他们想让你参演，谁会拒绝呢?我知道我不擅长跳舞。我50多岁了。我从来不擅长运动。我对此没有任何幻想。我是一个热情而糟糕的舞者。

塔尔现在已经超过500集了。你觉得无聊吗?参加现场演出会让你重新振作起来吗?

我从不感到无聊。也就是说，做一些你以前没有做过的事情非常有趣。我们有道具，有灯光提示，我必须按下，还有服装变化。就像，“我在表演!”我们正在上演一场表演!”我唯一有过这样的经历是在高中，所以那很有趣。我们希望今年夏天能在百老汇上演。

在公共电台主持人之间的舞蹈比赛中——你知道，你，特里·格罗斯，彼得·萨加尔，史蒂夫·英斯基普，蕾妮·蒙塔尼——谁会赢?

你说的每个人，我都能打败。我会害怕那个阿里·夏皮罗。我知道他会唱歌，所以他可能会跳舞。唯一的威胁是阿里·夏皮罗。

阅读我们对Ira Glass的长篇采访…

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视觉艺术:新鲜的眼睛

波特兰本土的双年展在全国范围内上演。

艺术家Evan La Londe是一位魔术师。至少Disjecta 2014年波特兰双年展的策展人阿曼达·亨特(Amanda Hunt)是这样解释他目前的艺术过程的，这包括制作纸浆，然后将其浇铸在物体上或模具上，创造出幽灵般的物理回声——如果你愿意的话，这是一张3d照片。

“魔术师这个角色不可小视，”亨特说，她的卷发从亮红色的无檐便帽中伸出来，当时她正在参观他在SE Holgate大道上的小工作室。“这真的很严格。”

拉·朗德说:“这种手法对我来说非常真实。”“我认为纸是记录表面的胶片。”

作为波特兰州立大学(Portland State University)艺术硕士(MFA)项目的毕业生，La Londe已经吸引了人们的注意，因为她用照片推动了胶片摄影的前沿，这是一种无需相机就能操作相纸的实践过程。他的纸质模型是这一实验的另一步，它们将在双年展上首次亮相。

Disjecta的波特兰双年展始于2010年，旨在延续波特兰艺术博物馆从1949年到2006年举办的俄勒冈双年展的传统，为当地艺术家提供一个专业的平台。今年的第三届展览展出了15位艺术家和合作伙伴的作品，从La Londe这样的新兴艺术家到惠特尼双年展的资深艺术家杰西卡·杰克逊·哈钦斯，再到Publication Studios这样的团体。

亨特说:“我的目标是策划一项调查，调查我发现的俄勒冈州最强大的作品，并尽可能为不太知名的艺术家提供一个更大的展览平台。”

亨特本身就是一颗冉冉升起的新星。29岁的他拥有一个国际网站résumé， 2011年，他在洛杉矶颇具影响力的当代艺术中心LAXART担任策展主席，并在其他大型展览中发挥了重要作用，比如洛杉矶的第一个双年展，2012年洛杉矶制造。也许更重要的是，她也是第一个非俄勒冈州的双年展策展人。

Disjecta总监Bryan Suereth说:“Amanda带来了来自纽约、洛杉矶和伦敦这三个世界上最独特的艺术之都的情感。”“这不仅仅是我们对自己谈论自己。我们让我们的艺术家在国家舞台上接受审视，邀请批评和回应。”

为了获得俄勒冈州的照片，亨特查看了300多张作品集，参观了大约65家工作室，同时还咨询了其他地方的艺术家和策展人。当被问及这里的作品打动她的是什么时，她回到了La Londe的手工纸结构，以及艺术家们自己制作粘土或装订书籍。她说，虽然其他地方的艺术世界越来越多地转向数字工具，但让我们与众不同的是“手的全部存在”。

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音乐:丢失的乐谱

四月，罗马无伴奏合唱上演马克西米利安·斯坦伯格的世界首演受难周这是斯大林镇压宗教艺术之前，俄罗斯创作的最后一部重要神圣作品。艺术总监亚历山大•林加斯(Alexander Lingas)说:“就其范围和雄心而言，你在20世纪20年代找不到如此规模的作品。”那么，这样的作品究竟是如何消失了88年的呢?我们通过第一个小节来追溯不可能的步骤受难周的钢琴缩略曲。

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本地乐队春季发行

Pink Martini和von trapp做一个小梦
该团队与船长和玛丽亚·冯·特拉普的曾孙、韦恩·牛顿、动物园管理员杰克·汉纳等人合作。就像坎普的正义联盟!3月4日发布;4月11日至12日与俄勒冈交响乐团

多少年又多少年，Divisionary
这位和蔼可亲的七重奏乐队的第二张专辑延续了乐队的合唱、拍手声和富有感染力的凹槽，这些让第一首歌曲如此朗朗上口，但在这张专辑的背后隐藏着一些略显黑暗的东西。阅读我们的专辑预览。3月25日发布;三月一日密西西比州工作室

黑色的大草原,《财富》杂志
这支乐队对美国音乐一贯的令人眼花缭乱的调查，在蓝草、克莱兹默和意大利电影配乐的影响下，更清楚地落在了乡村音乐上，突出了Annalisa Tornfelt甜美的低吟之声。4月22日上映;5月2日在阿拉丁剧院

比腕力,来自睡眠的海岸
在这个城市，“民谣”与每一种类型的标签都有连字符，这支室内民谣组合以花时间完善他们精心编排的歌曲而脱颖而出——距离他们的上一张唱片已经过去了五年。5月6日发布(编者注:现已推迟到8月26日)。

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书籍和演讲:死囚空想家

雷内·丹菲尔德备受期待的处女作《小说》在单人牢房中发现了魔力。

“这是一个令人着迷的地方。别人看不出来，但我看出来了。”

波特兰作家雷内·丹菲尔德的处女作，的魔法哈珀在赢得六家出版商的拍卖后，将于本月出版这本书。对于小说的叙述者，一个死囚来说，这种魅力是字面上的。他所在的监狱摇摇欲坠，充满暴力，充满幻想:墙壁上的小人，火葬场里被称为“flibbergibbets”的生物，地下的金马。但对于“这位女士”来说，这种“魔力”更难以言喻:在最意想不到的眼神中看到人性和快乐的微光，在最不可能的地方看到救赎的可能性。“这位女士”是一位无名的私家侦探，她经常访问监狱，这是她调查死刑案件的工作的一部分。

她对监狱牧师说，死刑犯“也能像我们一样看到魔法。”“我想你的上帝会理解的。”

当然，丹菲尔德有。和“这位女士”一样，这位记者兼三本纪实性书籍的作者白天是一名死刑调查员，她运用自己的调查报道技巧，揭露那些难以言说的罪行的“原因”，让罪犯免于走完最后一英里。不总是，但大多数时候，她都能找到。

丹菲尔德是胎儿酒精障碍、认知障碍和药物效应方面的专家，他说:“我遇到的每一个案例都被标记为极度贫困、虐待或忽视。”“我们的文化迷恋才华横溢的反社会者汉尼拔·莱克特(Hannibal Lecters)的神话，但以我的经验来看，这真的很罕见。”

这位身材娇小、现年46岁的人对逆境并不陌生。在波特兰北部一个以精神疾病和自杀为特征的混血家庭中，她的成长过程“非常艰难”。15岁时，她辍学离家出走。她反思道，“在某种程度上，这是一种祝福。”“无论是在我的写作中，还是在我与死刑犯的工作中，还是在与我的孩子们的工作中”——丹菲尔德从寄养机构收养了三个孩子——“我认为我的背景让我很容易处理创伤史。”

这也赋予了她在黑暗中看到光明的能力。在的魔法，丹菲尔德讲述了约克和“那位女士”的悲惨故事，前者放弃了对自己的死刑判决提出上诉的权利，后者受雇于反死刑活动人士，为他的案件寻找减轻罪行的因素。这部小说被拿来与凯瑟琳·邓恩(Katherine Dunn)和肯·凯西(Ken Kesey)的作品作比较，已经开始获得好评。(邓恩自己称之为“一场以深沉的抒情柔情探索人类黑暗的欢乐庆典”。)

丹菲尔德说:“我们谈论了很多人们对彼此做的可怕的事情，但有时我们却没有谈论即使在这种情况下也会出现的美好。”的魔法是对那些做过令人厌恶的事情的人的毫不畏惧的审视，一个魔幻现实主义的故事，一个灵魂存在的论证——所有这些都是一次性的，而且没有矛盾。

本地作者的春季发布

贾斯汀霍金,奇妙世界的大闸门
在他的回忆录中，这位当地独立出版界的宠儿挣扎着从科罗拉多搬到纽约，最终在冲浪中找到了慰藉。2月25日上映;2月26日在鲍威尔

阿里尔戈尔《星战前夜》
因为写关于母亲的文章而出名(见时髦的妈妈)，戈尔在回忆录中探讨了生活的另一面，她讲述了自己搬到圣达菲去照顾患有癌症的难缠母亲的故事。3月1日发布;3月3日在鲍威尔家

汤姆·斯潘鲍尔我更爱你
斯潘鲍尔的小说讲述了三位艺术家之间复杂的爱情故事，故事跨越了美国大陆，历时25年。谢丽尔·斯特雷德称它为“美丽的杰作”。4月1日发行;4月1日在鲍威尔

布莱恩•多伊尔的千鸟
这位七次获得俄勒冈图书奖(Oregon Book award)决赛的作家的第二部小说，讲述了一位俄勒冈船长独自驶向夕阳，却在最不可能的地方发现了友情。4月8日上映;4月8日在鲍威尔

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戏剧:摇船

俄勒冈州莎士比亚节的比尔·劳奇融合了海盗、流行音乐和丑角。

每年约有12.5万人涌向阿什兰俄勒冈莎士比亚节的演出1988年，比尔·劳奇(Bill Rauch)就是这样的人之一，他从未想到20年后他会成为艺术总监。在他的指导下，该艺术节继续致力于莎士比亚，同时扩大了对世界首演、非西方戏剧和经典音乐剧的承诺。今年3月，劳奇导演打破坏布莱恩·克兰斯顿(Bryan Cranston)在百老汇的osf委托一路走来(注:该剧获得了托尼奖最佳话剧和最佳男主角的提名大量其他奖项提名。］。然后在5月，他将重新上演2011年那场售罄的演出彭赞斯海盗波特兰歌剧院。

“我小时候父母带我去看戏剧，但真正的转折点是在七年级的一次学校旅行中，我去看了一场戏剧演出仲夏夜之梦。我对这部作品非常兴奋，同时也很沮丧，我的同学们都觉得莎士比亚的语言太难了。所以带着七年级时的狂妄，我把整部剧重写成了现代英语。第二年，我的老师邀请我和那年的七年级学生一起上演我的版本的戏剧。

大学毕业后，我与人合作创办了基石剧院。我们在全国各地的小城镇巡回演出，并与居住在这些社区的人们一起演出。这是改变每个人生活的工作。我爱上俄勒冈莎士比亚节的部分原因是，它结合了早期基石镇的自然美景和乡村环境，我如此热爱的新作品，我在大学里学习的经典戏剧，以及全国最大的表演公司。

我们每一季都试图找到一种osf特有的方式来重塑经典音乐剧。彭赞斯海盗是公司的一名成员建议的，我听了，被他们的活力和快乐的愚蠢所吸引。吉尔伯特和沙利文是杰出的模仿艺术家。本着这种精神，我们偶尔会弯曲或插入一个简短的乐句。例如，海盗王在他的赞歌中短暂地变成了sinatra式的大乐队声音，然后又迅速回到了传统的G&S安排。

我们非常努力地为波特兰歌剧院的观众捕捉我们在阿什兰创作的精神。一些“装饰音”，我们称之为插入的音乐插曲，将是基于歌剧的，而不是基于流行文化的。但这些荒唐的事情都不会发生，因为当然海盗都是关于滑稽的!”

莎士比亚的大学

你不必去阿什兰看莎士比亚。完整工程项目这是一项为期两年在波特兰制作每一部莎士比亚戏剧的努力，从传统作品到概念作品都将在本季开始。

• 李尔王:西北古典剧团2月28日- 3月30日
• 李尔王(改编):完全地,3月6-23
• 哈姆雷特:Post5 -3月28日至5月4日
• 《奥赛罗》:波特兰中央舞台4月5日至5月11日

春季艺术日历

云门舞剧院

3月4
白色的鸟:亚洲最重要的当代舞蹈团来到波特兰参加一场惊险壮观的表演——还有3.5吨大米!（阅读我们的评论）

现代音乐
3月7 - 16
今年的音乐节有32场活动，涉及67位作曲家，其中贝多芬的第九交响曲持续了24小时。

希拉里·哈恩
3月8 - 10
俄勒冈州的交响曲:这位获得格莱美奖的小提琴家将再次为丹麦伟大的卡尔·尼尔森的小提琴协奏曲演奏。

索尼娅·索托马约尔
3月11日
文学艺术:为穆尔特诺玛县图书馆的“人人阅读”活动作纪念，最高法院法官分享了她鼓舞人心的回忆录，我的
深爱的世界。

图腾
3月27日至5月4日
太阳马戏团为这一最新系列带来了蓝黄相间的大上衣，被描述为“介于科学和传说之间”。

仲夏
3月28日至4月19日
第三铁路代表:该剧团推出了第一部音乐剧，讲述了两人拼命不坠入爱河的浪漫故事。该剧的两位演员之一艾萨克·兰姆(Isaac Lamb)说:“这部剧超级有趣、浪漫、性感，而且满嘴脏话。”你还需要什么?

莎朗·琼斯和Dap-Kings乐队
4月1日
这对灵魂复兴派的旗手以某种方式卷土重来:在琼斯被诊断出癌症后，他们的巡演和第五张专辑都被推迟了。

蒙特卡洛芭蕾舞团
4月2
白色的鸟:穿芭蕾舞裙的男人们回到波特兰看梅尔斯·坎宁安(Merce Cunningham)和杰罗姆·罗宾斯(Jerome Robbins)的一晚作品，当然还有他们的半拖鞋版垂死的天鹅而且天鹅湖。

朱莉娅·阿尔瓦雷斯
4月3
文学艺术:阿尔瓦雷斯被广泛认为是她那一代最重要的拉丁作家之一，她的散文风格充满活力，深入探讨了身份和文化问题。literary-arts.org

导演的选择
4月3 - 5
西北舞蹈项目:为了庆祝公司成立十周年，艺术总监Sarah Slipper挑选了过去十年的最佳作品，包括Patrick Delcroix、Ihsan Rustem和Slipper本人的舞蹈。

生活质量
4月8日至5月11日
艺术家代表:简·安德森(Jane Anderson)的这部剧讲述了一个孩子的死亡、癌症晚期、被烧毁的房子，以及价值观巨大差异的现实，这部剧的名字就说明了一切。artistsrep.org

灵魂出窍节
4月10 - 20
这个一年一度的节日带来了从R&B到爵士到嘻哈音乐的全国和当地的表演，包括小龙。

凡妮莎Renwick
4月14日至5月17日
艺术体操:这位西北地区的资深艺术家用七只鸟形状的彩色凝胶覆盖了画廊的大窗户，这些凝胶与沃克斯雨燕和鹅的视频结合在一起，为伦威克提供了完整的体验。

庆祝
4月17-26
俄勒冈芭蕾舞剧院:为了纪念即将退休的舞者Alison Roper, OBT复活了Matjash morzewski的华丽性感迷失的舞蹈并首映纳乔·杜托和海伦·皮克特的新作品。

玛丽亚·德·布宜诺斯艾利斯
4月25日
第三角度新音乐合奏:这诱人的，超现实的探戈歌剧由现代大师Ástor皮亚佐拉是关于一个女人谁成为一个妓女在阿根廷首都。

Verselandia
4月29日
波特兰的高中诗人们在一场史诗般的口语比赛中展开了激烈的角逐，将全市的桂冠带回家。

革命之后
4月30日至6月1日
波特兰剧场:这部戏剧讲述的是一个女儿为被列入黑名单(也许是有罪的)的祖父辩护，是纽约最炙手可热的年轻剧作家之一艾米·赫尔佐格(Amy Herzog)在波特兰的第一部作品。

灰吕欧胜
5月4日
波特兰国际钢琴:第一位也是唯一一位赢得著名的国际肖邦比赛的美国钢琴家。

加工卡斯卡底古陆
5月9日- 10月11日
当代工艺博物馆:当地设计师继续统治天桥骄子这座城市可以为我们的美食和音乐文化徽章增添时尚元素。本节目探讨该地区的制版师和剪刀手的手艺。

丹Attoe
5月23日至7月6日
Fourteen30:尽管在世界各地都有个展，但当地画家丹·阿托(Dan Attoe)从未在这里举办过个展——直到现在。他对充满活力的美国形象的幽默演绎，从脱衣舞娘到乡村场景，深入我们的心灵。

音乐剧
5月24日- 6月29日
波特兰中心舞台:我们无法相信，现在还没有一部关于波登女士的恐怖摇滚音乐剧，她是一个臭名昭著的、拿斧头屈服的年轻人的典型代表。赶在它在百老汇上演之前赶上西海岸首演。

最伟大的爱:惠特尼·休斯顿演唱会
5月28日
南非歌手贝琳达·大卫斯主演了这部向已故流行天后致敬的大制作电影。你的眼泪不会是演唱《我将永远爱你》时唯一的眼泪。

埋的孩子
5月29日- 6月15日
概要文件剧院:萨姆·谢泼德的普利策获奖作品既幽默又阴郁，讲述了一个异常失调的中西部农场家庭的故事。

吉亚松和阿尔戈英雄
5月30日至6月7日
俄勒冈州歌剧院混合了高雅和低俗，以“确保美国歌剧的安全”。这一次，它将重置很少上演的弗朗西斯科·卡沃利歌剧Giasone1963年的经典奇幻电影杰森和阿尔戈英雄。毕竟，他们共享原始材料。

一次
6月10 - 15
一名都柏林街头艺人准备放弃他的梦想，因为一名年轻女子爱上了他的歌曲，点燃了一段浪漫的爱情，这段爱情太强烈了，无法用言语表达——或者仅仅是一个托尼奖(它获得了8个奖项，外加一个格莱美奖)。

卢浮宫杜伊勒里花园的艺术
6月14日至9月21日
波特兰艺术博物馆长期以来，有100多件艺术作品一直在著名的杜伊勒里宫居住，其中许多是第一次离开巴黎。